第71章 第一堂形体课 (第2/3页)
随着国外影片的引入，我们学院对比那些经典影片，对于形体教学提出了更高的要求。演员不仅要能够在特定环境创造出合适的人物性格，更要具备独立准确的审美和创造美的能力，要透过形体捕捉到独属于角色的精神世界。”
说到这里汤旭丽微微停顿了一下，“毕竟时间有限，我们这次要从技巧方面开始着手，只要你能掌握基本形体技巧与能力可塑性，我们的任务就算是达成了。”
任平生想了想说：“汤老师，我多少有些武术底子，算不算你说的形体技巧呢？”
汤旭丽摇摇头，“有些帮助，但和我讲的不是一回事。舞蹈、戏曲、武术里面都有很高难的动作，但形体技巧与它们不同。否则我就不与你讲这么多，直接开始练动作了。
我说的技巧指的是在提高演员形体可塑性的基础上，进一步发展表现力的方法和手段。
这种技巧可以帮助你在熟悉剧本的基础上，从形体动作入手进行人物的生活、事件小品创作，逐步创造性的掌握剧本台词，打破固有框架，对剧本进行动作分析，从而把握角色的基调与核心。你明白了吗？”
任平生若有所思的点点头，“的确和我想的不一样，也就是说一旦掌握了这种技巧，我的每一个动作都是心理展现，而情感的抒发同样在形体动作中产生。
我从最开始拿到剧本，上面只有文字和动作。而这些动作无论是抬头、眨眼、大叫、指尖轻颤、肆意舞动，都隐藏着角色的性格特征。即便是相同的肢体动作，在不同的情境中表达的含义也是不同的。动作无时无刻不在进行，即便没有台词，我只要透过动作，就可以给观众传递想说的话。
凭这项技能，我甚至能够从别人的形体动作入手获得角色的心里体验。无论去看电影，还是去片场观看别人拍戏，都可以为我迅速积累经验，提高自己对人物形象的塑造能力。
同时透过这些形体动作的内在逻辑，激发出我最深的情感体验，并把这种体验
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