第240章 关于传统艺术的探讨 (第2/3页)
博物馆的遗照艺术。要么，你就要尝试和主流艺术融合，保持自我特色的同时，形成新的，带有民族特点的流行艺术。
在章鱼看来，这才是非主流艺术的未来发展之路。
可能有很多朋友认为章鱼的说法有问题。如果传统艺术形式融合成新的艺术形式，还是传统艺术吗？那不是同等于彻底消失了吗。
其实什么是传统？我们要反思这个问题。
现在的传统艺术，以前也是通过市场自动整合形成的，并且保持到现在的。
我以京剧为例！在京剧出现之初，难道它的自我定位就是传统艺术吗？京剧的出现，也是经过了长久的发展与融合，逐渐走到现在的。
那么请问，是现在的京剧传统呢？还是最初的京剧传统呢？传统又是什么呢？
京剧作为国粹，实话讲，在章鱼看来是很高大上的。可以说作为一个国人，章鱼对这种艺术形式也报以尊敬，我也希望京剧能流传下去，千代万代。但如果某一天，国家要求我们把观看这种“国粹”变成政治任务。要求每个国民，每年，起码要看一次京剧，并且同时写下感想，甚至把这个条件，作为衡量一个公民的道德准绳和道德标准。
请问，这时候你又要怎么去看我们的“国粹”呢？
在章鱼看来“传统”与“国宝”不是一门艺术形式的免死金牌！如果一种艺术形式，只能通过每年春晚的时候“施舍”一个节目时间段，用来度日，来让国民们知道我国还有活化石的艺术存在，难道这不是一门艺术形式的悲哀吗！
所以一门艺术形式，想要生存下去。必须要摒弃门第之见，重新挖掘自身潜力，广开门路，不断创新，只有让主流消费市场重新接纳自己！而且不是陈旧的自己，是一个崭新的，拥有自我价值的，新自己。
如果你还持有反对意见，那么章鱼来问问你……那些经过电子音乐包装的宝莱坞音乐，是传统印度音乐吗？难道那些伴奏用的电子乐器都是印度人发明的吗？明明这些印度音乐融合着十分的明显的如，伦巴、恰恰、华尔兹、探戈、桑巴、、s的节奏，我们却直观的认为它
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